時間退回到第一次世界大戰前，服裝設計師仍秉承 19 世紀的風格，服裝設計強調奢華和繁復。

　　戰后經濟蕭條，大部分女性走出家庭開始工作，職業女裝應運而生。同時期的美國，國會正式批準憲法第十九修正案，確定婦女擁有投票權。世界范圍的女權運動逐步掀起，女性的獨立意識前所未有地增強。

　　這些都為接下來的女裝大變革提供了時代契機。越來越多的服裝設計師也意識到：服裝并不應只是美麗，還應穿著方便。

　　香奈兒就是在這個時候脫穎而出，并擁有了大批追隨者。她設計的女裝，簡潔端莊。摒除繁雜，算是時裝界和女權運動的遙相呼應。

　　香奈兒做了哪些事影響了之后的時裝革新?讓女人開始自信穿褲裝、把男裝面料引進女裝設計、休閑風的海魂衫、人造珠寶首飾、小黑裙、花呢套裝。

　　1. 女人，原來也是可以穿褲子的。

　　據說在 19 世紀，女性穿褲裝是被禁止的，更不要提為了耍酷或者時尚。裸露出身體的線條是絕對不被允許的，獨立褲管讓雙腿曲線畢現，腹部、臀部等性感部位凸現出來，這讓隱秘變得公開，被認為是有傷風化的行為。

　　在香奈兒之前，也有思想前衛的女性在公眾場合穿著褲裝。傳奇德裔美國演員Marlene Dietrich 在 1930 年的電影《摩洛哥》中頭戴大禮帽、身著燕尾服在夜總會中搖曳身姿唱著憂傷情歌這一幕成為了經典也開創了女性穿著男裝的先河，她憑借此形象被形容為“連女人也能愛上的女人。”

　　但都沒能改變人對“褲裝”這一服裝樣式的根本看法。社會思潮還是將褲裝和“有傷風化”聯系在一起。

　　上個世紀六十年代 ，香奈兒把男友衣柜里的服裝改進成女式便裝。在一次造訪了旅游勝地 Deauville 時，因為害羞裸露著穿泳裝去海灘，香奈兒隨手找一條海軍的褲子去海灘閑逛。自此之后，這種風格迅速流行開來。

　　香奈兒打破了這一守舊規矩，專為女人們設計出便攜的褲裝，讓女人更加百變多樣。

　　但香奈兒 86 歲的時候反而有點后悔當時的隨性，她說：“沒想到后來 70% 的女人去赴晚宴的時候都穿褲裝。”

       2. 海魂衫

　　海魂衫的另一個更廣為人知的名字是“條紋衫”，也稱“布列塔尼上衣”。最原始的條紋衫其實是由 21 條條紋組成——每一條都象征著拿破侖戰爭時期法國艦隊的勝利。

　　在造訪北法海岸之后，設計師香奈兒被這種屬于勞動人民的窄條紋深深吸引。1917 年，香奈兒在自己的度假系列中使用了這件誕生于 18 世紀中的海軍制服。自此，條紋衫才開始在高級時裝和法國上流社會里發揚光大。

　　3. 女裝設計中沿用男裝面料

　　香奈兒是第一個將男士成衣的材質用到女裝設計的設計師。在當時，毛線衫的材質主要用作制作男士內衣。實際上，香奈兒最具代表性的設計——她的花呢套裝就是來自男士設計。不過，當時香奈兒會選擇花呢做面料也是迫于戰時物資短缺，設計師很難買到價格高昂的纖維原材料。

　　之后，香奈兒的經典花呢設計也是借鑒了男裝的設計元素。對于戰后想回到男性占主導的職場工作的女性來說，香奈兒的花呢套裝設計是絕佳選擇。

　　Audrey Hepburn 和 Grace Kelly 都是香奈兒套裝的忠實粉絲。1963 年，到肯尼迪遇刺的那天，這款設計算是被歷史用另類的方式記住了。

　　4. 不得不提的小黑裙

　　在香奈兒提倡小黑裙之前，這種顏色和材質的裙裝都被認為只能出席葬禮等特殊場合時穿著。當時的女人更喜歡穿著綠色、紅色、藍色。1926 年，Vouge 發布了一張她設計的小黑裙草圖，并評價這款設計“全世界都會為之癡迷”——一款標志性的裙裝也就此誕生。

　　這也為香奈兒本人更加美名揚。